满江红观后感如何

时间：2024-04-26 11:41:30 新华观后感

满江红观后感如何篇1

“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇……”小时候跟着爷爷背诵的《满江红》现在仍然记忆犹新，为此，我还在胳膊上写了“精忠报国”四个大字，长大要参军保家卫国。字迹随着时间褪去，但参军报国的志向永不磨灭。

近期上映了一部名为《满江红》的电影，虽然是黑色幽默的喜剧电影，但彰显出张大、孙均等人的英雄气概，却让人热血沸腾。讲述了岳飞死后四年，因金国使者遇刺，所携密信不翼而飞而引起的悬疑故事。其中小兵张大的深谋远虑，亲兵统帅孙均的英勇善变，奸臣秦桧和两位宰相府总管的老谋深算，让整个故事更加富有色彩。

整部电影对人物的刻画非常精细，特别是从细节上衬托人物的性格。影片中雷佳音扮演的秦桧就活灵活现，首先从外貌来讲，影片中的秦桧体弱多病，说话哼哼唧唧不张嘴，走起路来含胸佝背，这正是中国戏曲中奸臣的模样，就算没有文字介绍，我也能清楚的辨认。他脑袋一摇、眼睛一斜、走路一晃甚至一声轻咳，无不显出他的奸诈、多疑、狡猾，让原本史书上描写秦桧的一段文字变得活灵活现，像是赋予了秦桧新的生命，坐在影院，看着他那一副嘴脸，我真想把手中的`爆米花扣在他头上。

其次是他的行为，培养替身、用聋哑侍女、事情办不妥当斩，办妥了亦斩，可见此人警惕性之高。当然，中国古话讲“不做亏心事不怕鬼敲门”，踏实办事，本分做人何必担心遭报应或传出交谈内容。这一切不仅证明了秦桧“大奸有大才”，更预示着他注定会聪明反被聪明误，自己挖坑埋自己，为电影结尾上演的“真假秦桧”做铺垫。

身为一名学生，在写作文时，总是绞尽脑汁想刻画出心目中的人物形象，可结果一直不尽如人意，总感觉只差一点就能使一个塑造好的人物跃然纸上，如同画龙没有点眼睛，不鲜活，不自然，以致这方面成为我写作上的“软肋”。看完电影《满江红》我醒悟了，细节决定成败，刻画人物一定要从小处入手，在细节上下功夫，不局限于外貌、神态，也可以用具体事例、言行举止等多方面、多层次、多角度精雕细刻。

我们在生活中遇到任何事也不只有一种解决方式，重要的是我们是否潜心去研究、去探索。如果能从生活中的任何事情里学到有用的知识，也是一种成功。就像看电影，也要有所思所想，所感所悟才对。

满江红观后感如何篇2

昨天下午一家人去看电影《满江红》，由张艺谋执导，沈腾，雷佳音，张译，易烊千玺等主演的一部春节档电影。

故事发生在南宋绍兴年间，岳飞死后，宰相秦桧率兵与金国会谈。会谈前夜，金国使者死在宰相驻地，所携密信也不翼而飞。秦桧命令小兵张大与亲兵营副统领孙均在一个时辰内找到凶手。

电影一开场，就给人一种悬疑，计谋，但有喜剧元素杂糅。首先是小兵张大（沈腾）被抓，演员把那种夹缝中生存的不易，刻画的惟妙惟肖，以至后来的在一个时辰内查到凶手的迷雾重重中的尔虞我诈，水与火，忠与孝，生与死演绎的淋漓尽致。

还有一些小人物的出现，都是烘托氛围。小兵张大和孙均查凶手的过程局中局，计中计，迷中迷…

满腔热血的小兵张大，背上刺的精忠报国四个醒目大字，抵达每个人的心灵深处…还有孙均的成长，都让人感觉壮志满怀。衬托出永世传颂岳飞的精忠报国精神所在。

小兵张大触碰到孙均内心深处的柔软，你最怕别人说你是“秦桧的走狗”。秦桧何不是高宗的走狗呢？又何不是高宗的替罪羊呢？

细节就不一一列举了，但最后的一幕让人震撼。那就是孙均挟持“秦桧”读《满江红》，让全军士兵们复诵的场面，壮观，更是对家国情怀最好的诠释。

“靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭……”让人感到豪气在胸，壮志满怀。

满江红观后感如何篇3

由于连看了张艺谋的《一秒钟》《悬崖之上》《狙击手》，对张导的期待值拉的可能有点太高了，本来以为张导找到了很好的艺术和商业的平衡点。结果看了《满江红》以后，感觉张导是不是又点过于自信了，历史悬疑+喜剧，真的很奇怪啊，真的很难融合。150分钟的片长，看得我如坐针毡，真的好累。坦白说，我已经很久没觉得在电影院看的如此难熬了。

当然，不得不承认，其实把历史悬疑和喜剧结合，搁谁拍都会很难，能拍成这样，真的也就是张艺谋了。搁别人只能是更难看吧。这事儿类比一下的话，大概就相当于做菜，要把苦和甜硬弄到一起，注定是好吃不了的。

既然是堪称最豪华院线阵容了，那先从演员聊起：

真的也就多亏是沈腾。其实沈腾这个角色真的太难演了。毕竟张大是一个肩负重任、忍辱负重的人，但是他自然是明白张艺谋请他来就是让他做喜剧担当的，所以这个表演的度特别难拿捏。同时，这是历史题材，所以喜剧方式也不能太现代。形成鲜明对比的`是，小岳岳的表演和喜剧包袱就太现代了，让我特别跳戏。我觉得观众对喜剧有很大的误区，总觉得喜剧嘛，就是闹着玩儿呗，有什么难的？喜剧也配算文化艺术？其实喜剧特别难。包括一度有人老说，沈腾虽然票房很高，但是从来没有拿过奖，我个人窃以为，这真是对喜剧莫大的低估和误解。

张译演技真的是稳，也很自然。虽然这次演的是反派，但是也非常耐看。

易烊千玺这部戏的这个角色，我觉得不太讨喜，莫名其妙的苦大仇深的，而他的苦大仇深并不能引起观众的共情。其实不是易烊千玺表演的问题，他演的挺好的，到是这个角色本身其实没有给他太多发挥的空间。

歌舞伎那个角色太拉垮了，两大问题：太现代感了，和沈腾毫无CP感。实在是无法相信她和沈腾是一对，沈腾很爱她，她能为了沈腾自我牺牲……看的太难受了。倒不是说沈腾非要和马丽组CP，但是和这个女性是在是太让人无法相信了。影视作品就是这样，当观众一旦不相信，那就完了。

这个片子还有一个很大的问题，就是我看着看着，经常会忘记每个角色的动机和目的到底是啥……经常感觉主角们也不是很着急啊，他们的行动线并没有给我他们很急很紧迫的感觉。

看到最后，发现主角的目的竟然是逼秦桧背诗，意思是只要这首诗广为流传，岳飞的精神就不朽。额……这未免是过于浪漫主义了吧……浪漫的太失真了。

然后，这个片子还有个方面我很不喜欢，太血腥暴力了。平均五分钟死一个人？而且死的很难看。尤其是春节档，这大过年的，为啥要让我看这么暴力血腥的呢……尤其是沈腾受刑那段儿。演到说要把沈腾和歌舞伎拉去用刑的时候，我就皱眉不已，我就想，不会又要给我看酷刑吧，我真不想看啊，我没那么重口味啊。《悬崖之上》给我看一遍就可以了，何必又来一遍呢。

最后秦桧傀儡那个我也觉得很拖沓。其实有必要都到了尾声了，再来这么一翻儿么。不过也可能本来前面就已经太长了我已经失去耐心了吧，所以看到这里实在是已经忍无可忍了。哎。何况这种傀儡梗在张艺谋的《影》也玩儿过了啊……

总之，这部片子确实制作精良，不能说不认真、不诚意。但是真的，不好看啊。还是一开始策划方向我觉得就有问题。历史悬疑和喜剧硬结合在一起，本身就是胜算很低的一个方向。

满江红观后感如何篇4

开年第一场电影《满江红》，没有让我失望。

先说不好的。红了樱桃、绿了芭蕉，这段戏唱得实在难听，无论是瑶琴还是张大，既然是唱了很多遍，两人还抢着唱的戏，不该是这个样子。千玺戏还要磨，主要是表情和声音，发音方式很单一，都从丹田，每一次讲话似乎没有那个提气的动作声音就出不来。

再来说好的。从开头的俯视镜头起，这个局就做成了。逼仄的空间，四面八方都是围墙，门前门后、开门关门都是戏，高处和地处、优势和颓势在瞬间反转再反转，节奏感很强、很好。每回音乐起，镜头都要切到演员正脸，给到中景或近景，有种唱戏各演各红白蓝黑脸的韵味。

本人劳动者，在每一个大人物做的局中，都狠狠和小人物共鸣了。这部戏如果没有岳家军、没有精忠报国，简直就是《张大闯职场》。

四个人，四杯茶，领导们都喝完了，张大提出自己还有一杯茶。何大人觉得，喝不喝无所谓，“就放那”。武大人看局势，觉得你张大该出来说两句，所以让你喝，让你说，给了你这个机会。

三人随烟花而来，何大人逼迫三人刺刘喜，给了不少压力。张大刺完同伴，出门发声哀嚎。我觉得他的哀嚎声中，有真情流露，也有演的成分。这演，叫做大领导施压了，我必须哭给我的领导看。“我干不了啦，真干不了啦，这么杀人，是要遭报应的啊！”会哭的`张大有饼吃。

四人院中劝瑶琴。何大人不想进，让孙均进，武大人说不行他太凶了，何大人让武大人进，武大人说这也不妥吧，最后让张大进。抛开瑶琴是张大同伙，这锅还是张大背了。

好在张大是个刺头，有整顿职场的能力和潜力，痛骂领导“你怎么这么没有良心”，直话直说“我就是那个替罪羊呗”，该毛遂自荐的时候毫不客气地表现自己“我这还有杯茶”，是个成熟的职场人了。

文戏都还不错，没有刮掉的精忠报国，藏在腰间的小樱桃，大细节里包了小细节。最后全军复诵的桥段，我不想哭，但还是哭了，根本忍不住。岳家军的惨烈和硬气有目共睹。雷佳音《满江红》背得真不错，他觉得他自己背得挺好的，我也觉得他背得挺好的。瑶琴有勇有谋，敢爱敢恨，我超爱她。

满江红观后感如何篇5

岳飞魂，永不灭——读《满江红》有感。

近日，我怀着激动的心情观看了电影——《满江红》。

“怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮同激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。靖康耻，犹未雪；臣子憾，何时灭。驾长车踏破、贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河。朝天阙。”

这篇千古绝句是岳飞在壮志未酬、镇守鄂州时写下的，虽然只有短短八句，但读起来却令人热血沸腾。词里的一字一句都渗透着英雄的血与泪，洋溢着“抛头颅，洒热血”的激情。上片借凭栏眺望，抒发为国杀敌立功的满腔豪情，下片更直接表达出了作者雪耻复国、重整乾坤的凌云壮志。

回顾岳飞的一生，在那赫赫战功的背后，则是奋不顾身地浴血战斗与忠贞不二得为国效力。可以说岳飞的一切荣耀，都是他卖命得来的。可是岳飞所做的努力却换来了小人的陷害与皇帝的怀疑，最终因为一个莫须有的罪名被人毒死。

虽然岳飞已经死了，但是他的魂，他致死不渝的爱国精神并没有因为他的死而消失。古往今来，像他这样精忠报国的英雄不断地踊跃出来。古代有宁死不屈的文天祥、保残守缺的卫青、不矜不伐的屈原、英勇善战的霍去病、虎门销烟的林则徐、两袖清风的于谦等等；现代有刚正不阿的梅兰芳，，视死如归的刘胡兰，宁死不屈的赵一曼，疾恶如仇的鲁迅，勇炸碉堡的董存瑞，碧血丹心的钱学森……

作为一名炎黄子孙，我们必然有一颗赤子之心，必然会有建国立业的崇高志向，但与这些爱国先驱所不同的是，我们是幸福的一代，生活在国泰民安的年代，而那些爱国先驱则大多处在动荡不安，祖国已面临危机的时候.所以，他们才会去干那番轰轰烈烈的大事业，以帮助国家度过难关.现如今，祖国已日益强盛，再不需要我们去做那种事了.

那这是否代表我们就不能为国献力，表达自己那热血澎湃的爱国心了呢？

不，我可以肯定得告诉你，只要你有为国着想的情怀，祖国不论强盛与否，处处都会有需要你献力的地方.其实，爱国不一定非得干出惊天动地的大事，有时，细节上的关注与处理，也能突显你的爱国情怀，比如见到废纸弯弯腰，遇到费水关关牢，碰到歪苗扶扶正，有人求助伸伸手，脏乱地方整整齐……虽然这些都只是微不足道的小事，但却能擦亮祖国的脸蛋，为祖国增光添彩。

我相信，岳飞魂，永不灭！如果人人都能向岳飞学习那种爱国情操，而且人人都能把自己的爱国心用在自己力所能及的地方，那么社会将会涌现出大批的“新世纪岳飞”以及各种“小小爱国人”，祖国也将会因他们的存在而更加繁荣富强！

满江红观后感如何篇6

首先，全程没有尿点。情节比较紧凑，紧紧围绕一条条线索展开，基本没有放空的时间。大历史背景板下限定场景的悬疑探案，难怪有人说这就是个高级剧本杀，越看越像。不过也正因如此，很难激起人的真情实感，诙谐处尚好，多处煽情的地方心内却毫无波澜。

其次，演员很有特色。选角就是各种类型，实际几个主要演员呈现出来也是各有特色，没有拉胯的。沈腾撑起全场，易烊千玺在其中也不突兀，演绎有力度，张译很稳，岳云鹏挺逗，雷佳音居然演啥像啥，随着情节推进最后算惊喜吧。那个新人女演员相比之下还是略逊一筹，缺少点个人特点。

最后，还是他一贯的审美和表达风格。方言摇滚时不时出现，暴躁二人转似的，即使是要渲染紧张快节奏气氛，即使是剧本杀里也有点突兀和让人难以接受。选女演员的眼光依旧，就像一个模子刻出来的`。黑色肃穆色调下的女性穿着大绿色，还有院外的人海，绝对是张氏专属的俗艳。结尾有点想起了《英雄》，剥洋葱到最后还是都集于一点，虽然说得过去，但也确实没什么感染力，就是靠喊口号而已。

影片看完没什么可回味的，导演要表达什么，传递一种什么态度？就是个剧本杀体验而已，可能这种感觉即是观众的，也是导演本人的吧。

满江红观后感如何篇7

影片从在丞相府大院内的侦探案开始，蓄谋已久的正义小组织和权倾天下的秦桧之间的较量层层展开。

正义的`刺杀联盟，讴歌了小人物为目标胜利，前仆后继，将生死置之度外，彰显精忠报国之魂。感化了摇摆状态的同志，并成为完成最后一棒的任务终结者。

另一面，秦桧阴狠奸诈，在幕后自以为掌控人性操控做局，但手下各人的人性总有一面是深藏不露，只有在接近欲望的环境下被激发出来，而显现之时也就接近了自己的宿命。

影片全程没有提岳飞，但岳飞的影子却无处不在。在铺垫了足够时间的爱国氛围后，一首全军传颂的《满江红》将氛围推向了最高潮。这种表现手法与《悬崖之上》有异曲同工之妙。恰当的场景需要恰当的氛围，情到之处流入心田。

联系平时的生活，另外还有两点想法，

1、每个人都有软肋。可以是关心的人，可以是欲望，越喜欢的越想得到的，就越不可能失去。

2、工作生活中，变化无处不在积极拥抱，和对目标的矢志不渝是应对变化的致胜法宝。

满江红观后感如何篇8

一部带着张艺谋钢戳的电影，在视听语言、历史寓言以及对自己的反刍上都属于张艺谋的偏好。影片依旧充满男性气质，但次次反杀、刀刀入骨的狠劲却没有落脚点，前期缺少对家国仇恨的提及，像拳拳打到了棉花上。影片整体而言选择了一个好的故事，但并没有进行好的演绎，在高密集台词与快节奏情节的剧本要求下演员之间竟然出现了彼此接不住戏的情况。

故事结构的精巧构思大于故事内容的深度发掘，宣发时打出“反转”的标签更有了制造叙事陷阱的嫌疑，封闭的戏剧空间内太多了碎片结构，过多的插科打诨更进一步消解了故事的完整性。靠突转推动情节发展的套层结构中结局能否兜住底显得尤为重要，可在我看来“替身文学”与“人海战术”用得并不成功，替身秦桧作为最后的反转实在不太高明，把《影》挪用过来有了种绞尽脑汁讨好观众的感觉；“人海战术”士兵齐颂《满江红》也是一种情绪陷阱，抛开《满江红》真正创作者的历史争议不谈，“颂诗”仪式的落脚点不在《满江红》本身而在情绪渲染，诱导观众为狂热的情绪买单。出于对“张艺谋”的标签选择、“岳家军故事”的熟悉以及《满江红》这首词的喜爱，我主观意识很强地挑出了很多问题，这是带有心理预设的，所以评价和看法都很个人。但有一点，“岳家军”的故事可以起于“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇”的悲切，但不应忽略或消解“靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭。”的历史落日，关于岳飞的故事可以起于《满江红》但绝不止于《满江红》。拍摄场景选在了山西大院，整个电影的基调带有了《大红灯笼高高挂》的压抑。清晨初见天光时，阳光透过大院在高高的围墙与交错的长廊形成“阴阳”光效，光与阴影的对立贯穿全片主要布光思路，同时还有灯笼、反射板等人工光源形成聚焦光。但整体色调偏暗，同时色彩对比度高，人物打光上多用聚焦光源，画面布置整体类似戏剧舞台，一方面是导演风格特征的延续，为影片前部分奠定悬疑压抑的基调；另一方面也是为冲突集中的戏剧式剧情结构服务。影片结尾（四个时辰之后），烈日当空，大院也暴露在黄色的阳光之下，配合着故事内容的抽丝剥茧，光影和故事都逐渐走向“敞亮”。影片的场面调度很大程度上依赖于大院的长廊结构，摄影机跟随人物在大院中穿行，制造紧张气氛的同时利用人物在长廊上疾步行走配以快节奏的豫剧片段形成类似于戏剧表演的章节设置。张艺谋的`“人海战术”屡试不爽，其本质是一种狂热仪式般的情绪渲染，情动转向发挥作用的过程中配乐起到了关键作用，无论是器乐配乐还是豫剧唱段都是为情绪服务而非为剧情服务，这是观影时让我觉得不舒服的地方。像是创作者明知道卖弄情绪的低劣之处，但更知道大多数人在集体观影的情况下，在声光电沉浸浸染的诱导中依然乐于为狂热情绪买单一样，明知故犯，将错就错，制造情绪陷阱而忽视故事内容本身。

在我看来，“反转”只是一种叙事技巧，所谓技巧其本质是创作者讲述故事的诡计，像个利用反预设而编造的大体量脑筋急转弯，而诡计的效能性很低，迟早有一天观众会厌倦不高明的“反转”诡计。“反转”对故事的完整性来说是种解构，情节碎片化的拼接。归根结底这种创作现象是“短平快”审美下市场选择的产物，但是整个业态自觉接受这种碎片化是种危险的趋势，这将意味着由完整接受能力丧失到完整创作能力丧失。

满江红观后感如何篇9

电影《满江红》的故事发生在岳飞死后的四年，以秦桧率兵与金国会谈前夜为时间背景，讲述了沈腾演示的张大小兵与易烊千玺演的清兵营副总统孙均机缘巧合被裹挟进的一场巨大的阴谋，这层阴谋层层反转，风云变幻最终真相大白的故事。

在历史长河中，生命是无比短暂的，但是精神力量却是可以闪烁千年在影片中岳飞去世四年后，仍然是张大这些小兵的信仰和灯塔，而九百年后，他九死不悔的爱国精神仍然让我们无比动容，难以释怀。岳飞的浩然之气深深震撼着在场的每一个人，精忠报国的爱国精神将会永远激励着每一个国人，我们永远都无法忘却。

每一粒微尘都有自己的能量，无数微尘汇聚成一片光明。《满江红》中的效用兵张大，舞姬瑶琴，车夫刘喜等等一众小人物，他们没有指点江山的气魄和率领千军万马的能力，却拥有了一人的.民族可贵品质。“精忠报国”这四个字刻在了张大的背上，也刻在了这些人的心中。

位卑未敢忘忧国，当得知舞姬瑶琴是报复国大义的那一刻起，我对她也是萧然起敬，看到她眼中那坚毅的目光，听着她唱的“何日归家喜客袍”，看着她与张大那不舍的相拥，我的泪水情不自禁的流下来。当今的华夏感世来之不易，正是无数张大瑶琴等平凡的小人物以微尘之光凝聚了凝聚成当今新时代之光明。

“驾长车，踏破贺兰山却“。吾辈之青年，亦应怀赤子之心，以尘雾之微补益山海，以荧烛末光增辉岁月。吾辈之青年，亦应播下平凡之种子，以意志勤润，以行动浇灌，以坚持为肥，矢志奋斗，谱写新时代之绚丽华章，以微尘之光芒，汇聚我中华民族之脊梁。