电影影评观后感
写观后感需要我们对电影进行深入的分析和思考，这可以帮助我们增强文化素养和审美能力。电影影评观后感怎么才能写好？这里分享一些电影影评观后感，方便大家学习。
电影影评观后感篇1
昨天带着回忆默默地逝去，今天携着希望悄悄地来临，而明天，又闪烁着光辉等待着人们。有的人沉浸在回忆中，他们依恋昨天，有的人迷醉在梦幻中，他们企盼着明天。这两种人，都忘记了最应当珍惜的是宝贵的今天。
今天不就是短短的一天吗?不就是短暂的24小时吗?不就是一年的三百六十五分之一吗?今天就算了，我要玩个痛快!从明天开始抓紧时间，从明天开始好好学习，从明天开始认真工作。有些人是这样想的，也是这样做的。岁月匆匆，待到了明天，明天又变成了今天，而每个今天之后都有许许多多的明天，那么，你的决心和理想，哪一天才能变为行动、成为现实呢?
“今日复今日，今日何其少!今日又不为，此事何时了。……”这几句诗，是先辈千折百曲，历经磨难生活体验的结晶啊!古人有感于时光之短暂，便有了“悬梁刺股”、“囊萤映雪”和“凿壁偷光”的典故。现在我们的条件优越，不是更应该珍惜、抓紧今天的分分秒秒吗?
抓住了今天，就是抓住了掌握运用知识的机会，就是抓住了发明创造的希望。聪明、勤奋、有志的人，他们深深懂得时间就是生命，甚至比生命还宝贵。他们决不把今天的宝贵时光虚掷给明天。
虚度光阴，在折损着生命的光。及时努力，在开辟着理想的路。朋友，不要沉湎于昨天，不要观望明天，一切从现在开始，从今天开始。
今天，是生命的开端，是奋斗的起点。
电影影评观后感篇2
电影狗十三讲述了13岁初中生李玩因父母离异，从小和爷爷奶奶生活在一起。爸爸在婚后生了个儿子不敢告诉她，为了女儿开心买了一条狗送给她。
孤独无助的李玩在弱小的小狗身上看到了自己的影子，给小狗取名叫爱因斯坦与它同吃同住。在独自一人的青春时光里，爱因斯坦是李玩温暖的存在。
可惜有一天，爷爷在买菜时不小心把它弄丢了，李玩急疯了，一家一家的敲门寻找，全家人面对固执的李玩不知道怎么办?
继母出了个主意找了一个同品种的小狗冒充，大家一起演戏硬说是爱因斯坦，李玩否认，确被大家说她不懂事，逼着李玩承认这条狗是爱因斯坦。
李玩很绝望，学着大人的样子喝酒。爸爸很生气当着爷爷奶奶的面狠狠的打了李玩，在爸爸拳头下李玩低头认错了。从这一天起李玩像个大人一样藏起了自己的想法和脾气。
她学会了把棱角藏起来，所有情绪都深深埋在心里。(狗十三)的海报有这么一句话：每一场成长都是凶杀案。在李玩的青春里，有多数人成长路上的无奈和服从。她代表了中国家庭中孩子不幸的样子
教育是启发引导孩子自我发展之路。而不是让孩子按照既定的路线发展。给孩子足够的成长空间，让孩子实现真正的自我成长。孩子是父母血液的延续，但他们也是独立的生命个体，他们的选择需要受到父母的尊重，尤其是父母的尊重.
电影影评观后感篇3
主角阿舍尔·霍尔姆是一个110报警接线员，影片故事就是从他接到一个女人的报警开始展开的。
从剧情来看这个报警电话很简单，就是一个女人遭到前夫绑架，但事情似乎远不止此。。。
电影镜头在有限的空间里，绝大多数时间都在盯着男主的脸在做特写，但影片的空间感随着男主接打电话而拉伸、延展，变得极为繁复。
画面从各种电话间，落在公路上一辆疯狂奔驰的汽车里，里面出现一个丧心病狂的男人和一个孤苦无助的女人。
警官阿舍尔的一个同僚那里，他刚喝了酒，正为明天出庭为同事做证而苦闷。
在那个疯狂前夫的住处，刚刚赶到的同事，被阿舍尔命令踹门，去找“可能会有”的证据。
在这个接警电话的外间，阿舍尔一再被提醒，今天是你接线的最后一天，明天出庭后，你就能回到警队了。
在公路上那辆汽车最终驶向的终点，一个精神病院。
《罪人》只有阿舍尔和身边道具意义大于生物意义的一个同僚，但影片要说的事，关乎所有人。
一方是有罪的人，报警电话里的嫖客、醉汉、开车的前夫。
一方是无罪的人，报警的女人，无辜的孩子，或者是阿舍尔本人。
《罪人》的主题建立在一个反转的基础上。本着不能再剧透了的原则，我略过这一点。
影片的主题非常宏大，说的是谁是罪人，判断有罪的标准是固化或者是所看到的吗?
在阿舍尔接到女人报警电话之前，他接了几个电话，处理方式其实是他行事作风的展示，用香港电影的语言就是，“一个霹雳刑警”。
他为此付出的代价是，明天出庭，解释在出警期间，开枪射杀一个年轻人的事。
那个报警的女人后来在电话里说，“他肚子里有蛇”，这句话也让阿舍尔终于明白，“我也曾经杀过人。他做了一件可怕的事情，我杀了他，我不应该撒谎，我不应该说我是自卫。我就想，除掉一些杂碎”。
那个女人问，“他肚子里也有蛇吗?”
有的人伤害别人是觉得别人肚子里有蛇，而有的人伤害别人是自己肚子里有蛇。
觉得别人肚子里有蛇的人，会受到法律制裁，是罪人。自己肚子里有蛇的人，先要接受道德的审判，但不一定觉得是罪人。
我们都是罪人，问题是，我们怎样面对自己的罪?
电影影评观后感篇4
沉寂一年之后，又一部变形金刚系列电影《大黄蜂》上映。故事发生背景是塞伯坦之战中汽车人不敌霸天虎后紧急撤离。危机时刻，擎天柱派大黄蜂到地球去建立基地。飞临地球过程中有霸天虎跟踪而至，搏斗中大黄蜂失去记忆。被叛逆女孩查利从旧仓库拾回。从此开启一段新的人生。
女主角因父亲去世，无法走出阴影，大黄蜂因失忆忘记使命。两人走到一起，结下深厚友谊。故事从来不会一帆风顺，一起面对邪恶敌人才是主线。不管途中发生多少变故，变形金刚系列最后总是汽车人战胜。战斗结束，小女孩与大黄蜂的友谊总会到终结的时刻。作为战士的大黄峰，还要继续他的使命。小女孩亦有她的人生，所谓天下没有不散的宴席，只要那段经历刻骨铭心就好。
变形金刚动画改编成真人版大电影后，开始两部故事主线大多基于原著，故事与特效都非常精彩。后面几部虽然仍以变形金刚为主角，不过故事的情节就和原版脱离太多。之前老是纠结在情节中，无法好好欣赏汽车人变形的那种快感。
随着时光变换，电影主角换来换去也是必然。不管陪伴你多久的朋友，总是有分开的那一刻。分开不意味着断绝联系。只要友谊尚在，不管分开多久，重新见面的那一刹那，就会感觉从未离开。
变形金刚动漫和电影从少年时代陪伴到现在。也许情节并没有那么重要了。就像一个旧时的朋友，并非一定要活得如你想象那样才开心。选择了自己的人生，无怨无悔就好。经过多年后还有那种默契，还能像汽车人那样吼叫“汽车人，变形出发!“，一起砥砺前行，那就是情怀吧!
电影影评观后感篇5
元旦假期追了一部电视剧，名字叫《大江大河》，里面有一句话很有感触。
要致富要靠以下三个因素：人力、人才和政策。
我们来看小雷家(不知道为啥，村名叫小雷家)的情况：
1、有人。村里几十条光棍汉每天像狼一样嗷嗷叫，绝对想富。
2、有人才。老书记有威望;士根脑子好用;四眼高中生;雷东宝复员军人，有胆量有见识。电线厂工人都是高中生，所以村里是人才济济。
3、有政策。在法制不健全，政策导向不明确的条件下抓住政策是至关重要的。小雷家想致富抓住的第一个政策就是包产到户。试想，假如老书记压着文件不让村民知道呢?雷东宝的小舅子不是大学生宋运辉，解读政策有偏差呢?假如雷东宝不认识徐县长呢?假如雷东宝没有陈原平县长的支持呢?当然没有那么多假如，可我们也应该看到小雷家能成功的根本原因：不是人多，也不仅仅是雷东宝胆子大脑袋好使，是国家的政策好，是小雷家紧紧的抓住了这个政策。
对我们的启示：政策导向要明确。现在国家的政策就比较明确。党中央已经明确，土地政策不会变，改革开放也不会变。这样大家就不用在揣摩国家的政策走向，就会出现越来越多的小雷家。
所以大到一个国家，小到一个村，我们的政策一定要明确。
人才有的是，他们没成才可能是他们不清楚或者压根就不知道政策是啥!这样的后果就是权利得到了寻租，政策因人而定，能不腐败吗?
说句俗话：考不进部委大院不是我能力没你小舅子强，是TNN的我压根就不知道部委要招人!!!
电影影评观后感篇6
昨天我学了初中的第一篇文言文《童趣》，它的作者是清代文学家沈同。我读完后深深体会到了中国语言文学的博大精深。这个令人入迷的文字就是——文言文。我小学的时候受文言文版的《三国》，《水浒》的影响，接触了一篇文言文——诸葛亮的《诫子书》。这篇文章不仅仅只是诸葛亮写给儿子诸葛瞻的一封家书，更是世代学子修身立志的名篇。 “夫君子之行，静以修身，俭以养德。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。夫学须静也，才须学也。非学无以广才，非志无以成学。淫漫则不能励精，险躁则不能冶性。 年与时驰，意与日去，遂成枯落，多不接世，悲守穷庐，将复何及!”这就是《诫子书》的原文。 这篇文章不长，甚至很短。但只要读懂它的人一定会说“英雄所见略同”，就一定会佩服这个才高八斗，学富五车的作者诸葛亮。 诸葛亮就是想告诉我们学习得静下心来，不要浮躁，要珍惜光阴，刻苦学习才会有大作为。这篇文言文的中心句子就是“非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”这句话让我深刻体会到人不追求名利，生活简单朴素，就能显示出自己的志趣;如果不追求热闹，心境安宁清静，就能达到远大目标。诸葛亮当年躬耕于南阳，保全性命于乱世，他不求为诸侯做事，放弃了功名利禄。在刘备三顾草庐后，助刘备与东吴联盟共抗曹操，后又辅助刘禅，鞠躬尽瘁，死而后已。诸葛亮一生都在追求“非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”的生活，这样的生活才有意义。 而我也向往这种生活。
电影影评观后感篇7
最近一直阅读了读一本英文书《me before you》，因为被小说的情节吸引，但每天的阅读量是固定的，不能超量，于是我按耐不住看了电影版，总体上来说还是不错的，至少男主的笑容很有魅力，我非常喜欢。
就像电影中的女主，如果你把自己限定在某个范围或者区域里，你就无法真正认识你自己，无法去发掘更多的潜力与可能。因为车祸而高位截瘫的will曾是那么热爱生活，后来却被困在小小的轮椅之上，尽管家庭富足，他不用担心生计，但是，那曾经可以自由驰骋，自由翱翔的心灵是不堪囚禁的。他与父母约定的在他选择安乐死之前再活半年。半年里，lou的到来给了他爱与快乐，却未能改变他要结束生命的决定。看到will选择在lou和家人面前安乐死的时候，我忍不住落泪，但若换成我，我也一定会像will一样。
不是玛丽苏的结局，will虽选择了离开，却给lou留下打开了新世界的希望和资源。她不再因为家庭的经济来源问题被困在那个小镇，她可以自信地穿着最爱的大黄蜂条纹打底裤，坐在巴黎的街头，品味着经典的苦咖啡和新出炉的牛角包，然后微笑着走进那家香水店，购买will推荐的那款适合她的香水，带着will给她的永恒的爱与希望前行。
结局虽不圆满，却是最好的，因为will不用再过每天睁开眼就期待这一天结束的日子，心灵不会再被身体禁锢，因为lou终于可以去过自己的生活，去看更大的世界……
will应该从来没想过自己会被一辆摩托车毁掉一生。生命或者说生活永远都是未知的，我们无法窥探未来，或许，解放自己，过好自己的每一天，去发现，去尝试才不枉生活。但在我们的文化中，各种关系和羁绊很多时候你是无法放下的，因为就算你是对的舆论的压力太大。
在过去的一年里，应该很多人都觉得很累，或许这已经是一种常态了。上班的人有太多迫于生活的压力而发条式的前进着，全职妈妈们也疲于24h全年无休的工作。或许，我们都需要一点点时间，一点点空间，去疗愈我们自己，哪怕只是看几页我们喜欢的书，或者看一部我们喜欢的电影，哪怕是在阳光明媚的午后，坐在窗前静静地发会呆，释放一下心流，又哪怕只是听一首歌，品一杯茶……只要我们是全身心的陪伴自己。
电影影评观后感篇8
不用说，看到这个标题我自己也觉得很俗套，故事嘛，都是这样开始的……
第一次看新海诚的作品，在此之前没有接触过他的任何作品，看完《你的名字》后，疯狂迷上他的作品，画面突破了我对二次元的理解。
我看到这个电影名时，完全想象不出会是怎么样一个故事，单单就上映第一天，评分就破了9.2，让我着实惊讶。刚好那段时间，电影院的电影多是恐怖题材，实在提不起多少兴趣，抱着打发时间的态度，我和睡睡去了电影院。
下午三点半开场，我们提前十分钟进去，自我感觉提前很久，进了放映厅发现几乎是满座，我顿时惊讶地叫出来。在我的认知里，贺岁片才有这样的上座率，一部日本动画电影凭什么受到这样的好评?
影片开场的前几分钟，我相信看过的人印象最深刻的，应该就是宫水三枼摸胸的场景。光线透过窗照亮屋子，妹妹宫水四枼拉开门叫她吃早餐，看见姐姐在摸胸，这一系列的动作，起初我是完全看不懂的。当男主角泷出现时，才知道他们的灵魂互换，题材很新颖，故事描述的也不紧凑。着重想说的就是里面的风景和建筑物，无法用言语形容出来的美，很好的配合了人物的发挥。
宫水三叶和泷交换身体后，发生了许多有趣的事情，替泷去打工，撮合泷和奥寺前辈的约会等等。可是宫水三叶哭了，当泷想去找宫水三叶时，才发现宫水三叶在的小镇三年前就被彗星掉落的陨石摧毁，他完全无法辨别这些天发生的事情是真实的还是假象。
虽然最后他知道宫水三枼没死，但是却再也找不到她，不过缘分就是一种玄之又玄的东西。两人都以为对方已经忘记从前的事情，其实两人五年来一直都在寻找对方，一次偶然的机会，两人在两列地铁上隔着玻璃看到对方，下车后疯了似的再寻找，在楼梯口相遇。
故事有感人，有欢笑，人物表现的很生动 ，看完之后会感觉意犹未尽。没看过这类题材，觉得甚合我意;强画质的渲染，是电影成功的一部分，电影中的“结绳”贯穿整部戏，用心看的观众能够发现，不仅仅是讲的男女主人公。电影更多的想表达命运的流动，成型，扭曲，缠绕，交织，断裂，再缠绕重复的这一过程，正如缘分，聚散两相盼。
我是路绮兰，你的名字是?
电影影评观后感篇9
凡是用来做笛子的竹子都需要经年历冬，让“风刀霜剑严相逼”，质地才能更加紧密结实，做出来的笛子才能不变样，不走调。
文章作者孙君飞小时候认为能做成笛子的竹子也没什么奇特的，觉得家里的木匠只是在敷衍他了事。当多年后，在卖笛人手中买笛、请教退休音乐教师解答疑惑，才知晓其中的“奥秘”——不是每根竹子都能做成笛子，春夏的竹子都长得太散漫，只有到了冬天，生长的环境恶劣，风霜对竹子的摧残，使它的质地变得更加紧密结实;而这些并不是每根竹子都愿意经历的。
不是每根竹子都能做成笛子，不是所有人都能成材。现在生活中很多家长都同作者一样，认为只要是根竹子就能做成笛子。家长总是希望自己的孩子能成龙、成凤，却因此而无视孩子的发展顺序和个体差异，觉得别人家的孩子能这样，自己家的孩子一样可以，认为孩子什么都能学会，什么都能学好，从而逼迫孩子学。一旦学不会学不好，那就是孩子没尽力。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”只有经历过风霜，经得起挫折，才有可能成为对社会对家庭都有用的人才。一味的提高要求只会和“拔苗助长”的结果不谋而合。
表面上一样的东西，而实质上是不同的。我们要用心取材、分辨事物的好坏。正所谓“知人知面不知心”，不能光看其表面的光鲜亮丽，还要透过表面看清实质。
电影影评观后感篇10
为纪念我国改革开放四十周年而创作拍摄，中央八台播放了一部电视剧《外滩钟声》。该剧讲述了一条老上海弄堂里几户百姓人家自_到改革开放后十年的时代变迁与人情冷暖，亲情、爱情、时代背景凑成一台戏，岁月蹉跎，人情冷暖，如泣如歌的故事。
听着外滩海关大钟的钟声、喝着老虎灶烧的水、戴着上海牌手表、口袋上别着英雄牌金笔……这部剧中有着太多上海人熟悉的岁月味道。这部剧我是一集都没有拉下。我喜欢剧中的杜心生，他接替爸爸工作成为守钟人。他是妥妥的一枚暖男，对于初恋，他小心翼翼地保护俞佩佩，生怕受伤害。在理解她的理想之后，他愿意成全。对于自己的媳妇，他有担当，责任。维护自己的家庭。呵护妹妹留下的孩子。视为己出，抚养长大。正直、真诚、厚道是心生身上的标签。心美是我喜欢的女性，她有自己的灵气与坚持，最终在服装设计上走出自己的一条光明之路。所以有梦想要坚持。
在这部《外滩钟声》中，一个个小人物相继出场，让人看到温馨的亲情和邻里情。现在邻里之间的感情淡多了，住在单元房里，年轻人早出晚归上班。见面了也许都不知道彼此是邻居，人情冷漠了许多。希望朋友们抽空看看这部剧，我觉得这部年代电视剧特别好。
电影影评观后感篇11
20--年第一周，我读了心理学畅销书《终身成长》。
该书作者是卡罗尔·德韦克博士。她是人格心理学、社会心理学和发展心理学领域内公认的杰出学者之一。
她经常为《纽约客》、《时代周刊》、《纽约时报》、《华盛顿邮报》和《波士顿环球报》撰写文章。
在该书中，德韦克博士讲述了两种思维模式，固定型与成长型。
她说，我们获得成功并不是能力和天赋决定的，而是受到在追求目标的过程中展现的思维模式的影响。
固定型思维模式的人，认为人的能力是先天的，失败是因为自身能力有限。
他们害怕冒险，害怕被评价，遇到挑战就会退缩。担心自己出丑，只做能力范围内的事，思想固步自封。
成长型思维模式的人，对任何事情都充满好奇，他们不怕学习过程中遇到的任何困难和挫折，愿意接受挑战，而且会越 战越勇。
他们把学习当成一种乐趣，而不是为了证明自己的能力有多厉害。
书中有一段话描述了成长型思维模式的人，大脑的发展变化：
很多人认为，一个人生来要么聪明，要么平庸，要么愚蠢，而且一生都不会改变。但是新的研究成果显示，大脑更像肌肉——
它会发生改变，而且你越使用它，它就变得越强壮。而且科学家已经证实，当你学习的时候，大脑会成长，会变得更强壮。
现实生活中，固定型思维模式的人，比比皆是，随处可见。
我刚学习写作的时候，身边朋友经常对我说，“在单位，无论你文章写得有多好，没有关系，没人赏识，也是混不上管理层。
作为老员工，你只要做好本职工作，得过且过，就可以了。何必把自己搞得那么累，要知足常乐。”
开始，我还会反驳几句。后来，次数多了，我发现，之所以有分歧，其实是我们之间的思维模式不同。
我总是希望自己，多了解外面的世界，多学习一些知识，多掌握一些技能，希望通过学习，能让自己变得学识渊博，更具有竞争力。
尽管写作不能使我职位得到晋升，但是我发现，写作可以锻炼自己的逻辑思维能力，和语言组织的能力。
因为写作，我需要多看书。这样，使得我无暇顾及，生活中的鸡毛蒜皮，减少了家庭矛盾。
经过一段时间的学习，我发现自己比以前平心静气，思维敏捷，观察事物，也细致了许多。
前几天，我收拾儿子掉在地上的几页故事书，忽然看到，上面有几句富含哲理的话语。
如果是以前，我可能看过之后，随手一放就算了。
但是，这次，我却毫不犹豫地把纸收起来，并把那几句话认真地抄在了笔记本。心想，没准儿，下次写文章，这些文字，或许会派上用场。
自从学习写作，我开始了持续不断的输入和输出。每当我写不出文章时，我就知道自己输入不够。这时候，我会更加疯狂地读书，读一些以前没有接触过的书，从中汲取知识。
人一辈子是不断学习的过程，如果我们过早放弃学习，那么，大脑反应会越来越迟钝，改变人生的机会，更不可能出现。
或许，有人会说，这个和思维模式有什么关系?
当然有关系。
德韦克博士认为，固定性思维模式，只是提供仅有专业技能或动力。或许，它能让我们取得暂时的成功，但，无法帮助我们尽可能维持成功。
而这成功，也包括大脑的成长。
成长型的思维模式鼓励我们，要持续不断的奋勇前进，要不畏挫折，不惧困难，要付出相当多的时间和精力，要比别人刻苦，才有可能保持成功。
因为越努力，大脑成长机会越多，思考越快速。
越是爱学习的人，越容易接受新鲜事物，大脑越聪明发达，思维越清晰活跃，人越年轻有活力。
不知谁说过，人的身体和灵魂，总要有一个在路上。
学无止境，学海无涯。就让我们，从此刻开始，活到老，学到老。
电影影评观后感篇12
“黑夜，任然笼罩着大地，你那神奇隐秘的宁静的魔力，簇拥着的影子多么温柔甜蜜……”
哈杉，塘底学校的校长。而塘底学校，正如它的名字“塘底”——即池塘底部包含的黑暗、污泥般肮脏——潜伏着人性的丑陋。
哈杉也是个自私自利之人，在故事的开始，马修老师刚来到学校时，一位教师因为学生的恶作剧而受伤，当即这位校长的反应是：你知道去诊所有多贵吗?快去敲钟，让大家集合!
呵，在教师受伤后，他不担心老师的安危，让大家集合，找出元凶。可若找出元凶又如何?惩罚学生吗?可只要惩罚了学生，教师所受的伤就会自动愈合吗?学生们就不会再次“恶作剧”了吗?答案自然是否定的。
“你给与别人什么，别人都会还回来的。”无论是善还是恶。显然“犯错—惩罚”这一规矩不能从本质上解决问题，还会使学生内心产生阴影，变得黑暗，有报复心。所以从这点看来，哈杉很可笑。
但他也是可怜之人，在马修老师被开除的时候，马修说你疯了，哈杉说“我累了”。看到这里，很感慨，在故事开始时，提到哈杉是吹喇叭的好手，中间他与老师和孩子们一起游戏，这至少说明了他心中还有善良与纯真。也许是为生活所迫，为社会所迫，也许是因为面对那些数不尽的挫折，一腔热血残温褪尽后，他失去所有耐心与信心，发现犯错—惩罚才是最好的办法，最后变成了一个堕落的疯子。
在这电影中，只有一个哈杉校长，一个塘底学校，可这个世界上有太多哈杉校长和塘底学校吧，很悲哀很无奈。或许他也曾意气风发，热血澎湃，到后来却心灰意冷。人心有三重，热—冷—热，幸运的是马修老师成功地再次用自己的善良与热心，感化了那群顽皮的孩子。
池塘之底，终有怀梦的莲花，在等待破泥而出，迎着世间所有的善与恶——招展纯与朴，善与真。即使不可长，但可存，吾心往。
电影影评观后感篇13
感觉俞老师是一个幽默风趣又勤奋执着，特别有奉献精神的人。他成功的经历让我明白，不是只有天才才能成功，任何事情都不是凭空取得的，是靠自己争取的。
特别是他在讲北大给他的意义的时候，在讲北大校园北大学子的时候，感觉北大是崇高而又伟大的，是真正学子的天堂，真正历练人的地方。更让我明白，大学时成功的开始而不是结束。我们之前的学习全是按着家长老师的意思去做的，大学才是我们真正自主学习，培养目标的地方。如果在大学里没有把握好时间，庸庸碌碌，那么未来将是一片琐碎。虽然我们不是北大学子，但我们同样是经过高考选报上来的。可能我们之前做的不够好，但之后的路是漫长的，命运是掌握在自己手里的。我们同样要以最大的热情投入到大学的学习中去，用我们青春的活力去开创美好的未来!
知道俞老师当年是考了三年才考上的北大，让我很震惊——这是一种多么坚强的毅力啊!就像他说的那样“你们五年干成的事情，我干十年。你们十年干成的事情，我干二十年。你们二十年干成的事情，我干四十年。''可以想象当年俞老师坐在班里的时候，他是下了多大的决心，他的目标多么坚定。他一定是每天都像高考那样，全身心的投入，为了北大而不懈努力!这就是他的能力——持续不断的努力。我觉得我们就需要这样的能力，无论是在生活中还是在学习中。尤其是在大学里——这个格外开放的场所。没有人要求你必须去干什么，只有自己努力!要想在大学里学有所成，靠的就是这种毅力。当然，这种毅力不是一两天就能炼成的，需要长期的磨练。因此，需要我们坚持，坚持才会胜利!
俞老师说的成就自己人生的.两样东西——理想和良心。我认为可能还需要信念等。但这两样东西确实是不能少。也许我们以前是庸庸碌碌，没有理想，可是现在再没有的话，真可就前途渺茫了。想以前的名人异士，哪个不是早早的定下理想，才成就了一番大业。不用去举许多例子，单说我们这些大学生。从五岁就开始上学，一直到现在，经过层层选拔越上越高。我们的思想已经到达了一个高度，一个可以对这个世界有独特看法的高度。因此，我们不能像那些中途辍学甚至没上过学的人那样随波逐流。“历史赋予了我们责任，我们就应该承担起来。”从现在起，我们就要树立理想，坚定信念。我们还要有良心，也就是要有道德。我觉得俞老师做的很好。我佩服他的就是他对室友那种无私的不怕吃亏的精神。自己吃点亏没什么，都是亲人朋友。如果在亲人朋友面前也斤斤计较，那就太失败了。道德，文明其实离我们很近，它可能是举手的高度，可能是一张纸的厚度，也可能是一只手的力度。所以。我们要尽自己所能，做一些有道德有良心的事。
成功是一个循序渐进的过程，他或许离我们有点遥远。然而，从现在做起，一点一滴积累起来，就会离目标越来越近。俞老师给了我深深的启迪，让我明白了许多道理。我一定要像俞老师那样成为一个有功之士!
电影影评观后感篇14
挑了一个不想看书的晚上，关了灯，选了《影》来看，就着片尾曲开始写观后感。被吸引，因为张艺谋、因为黑白用色、因为金马奖、因为夫妻档。错过，因为张艺谋、因为夫妻档。
传说中是开放式结局，倒也不算，只是孙俪最后的眼神告诉观众，最后的那个门后仍然有个秘密。我想，门后是真正的王，影子依然是影子，是提线木偶。影子作为贵人的假面这一手段并非是子虞一家独有，王并非不知道影子这一工具的存在，否则又怎会会怀疑足以乱真的境州?如此多疑的王又怎不会为自己造出影子?
“王被刺杀、刺客被子虞所杀”这样的结局不难被预料。在最后的对决中，境州是唯一有选择的。选择子虞，做回影子，被奴役、被报复、被隐藏;选择王，换个真身，依然被控制。怕黑、怕无声的子虞有仇恨、有愤怒、有欲望，从来都不甘心只是影子，因此不用判断到底母亲被哪一方所杀、平安度日的希望被何人所灭，面前的两个人都是仇人、都是障碍，所以都得死，必须死!
可惜，境州依然是影子，无法做境州，也无法做子虞。
是的，即使刚看完我依然没能记住孙俪饰演角色的名字。一来是名字实在不容易被记住，二来是整个观影过程中都记着这是孙俪。相比孙俪，很庆幸邓超和郑恺的角色地位、性格更具特点，否则真的是无法入戏了。一直以来都存在明星参加真人秀对演员工作反噬的说法，我想是存在的。在看《烈日灼心》的时候才意识到即使邓超参加了那么多的真人秀，可是演技真的一直在线，不愧于演员的工作。邓超凭借《影》被提名金马影帝是当之无愧的，影片中演技很容易就使人忘记这是一人分饰两角，也很容易在心里给超哥点赞。但是我看电影是为了进入故事、为了做梦，而非发现并惊叹演员的演技、惊叹造梦师手段高超。
其实本想就此告诫自己要抵得住诱惑、坚守并钻研。然而，成功的定义是不同的，环境是多元的，选择也就是多样的。因此，做出选择后要坚持、不犹豫、不回头地走下去，勇敢地承担选择背后的舍弃、困难、风险和代价，唯有如此，才能果断作出选择、为自己的选择负责。
当然，我真的没有立场对你们个人作出评价，只是自己的一些想法而已，邓超、孙红雷我真的超喜欢你们的，毕竟你们的演技是真的刚，重要的是鸡条没了我会很伤心的。
最后稍稍夸一下也有点吐槽。
很喜欢电影的节奏，心里有过对黑白灰画面的抵触，可是很快就被情节和音乐吸引，很棒。
喜欢飞流，看好吴磊，一定要在中戏好好学习，和胡军的对手戏一开口就高下立现。
总之，错过了有点可惜，不过也是惊喜。电影院观影效果毕竟要好很多，可是担心期望过高会失去惊喜感。《影》——一部挺好的电影，推荐给你们看。
电影影评观后感篇15
20--年12月23日下午，我去看了人生的第一部话剧，特意挑选的爱情题材，号称是90后年轻人的“爱情圣经”，我入场之前，我就相信它不会让我失望，经典的剧目承载着永恒的爱情观，况且我身边将会坐着我最挚爱的人。
我喜欢先说出我的观点，然后去佐证我的观点(当然千人千面，这么经典的剧目，容纳的更是一个立体的世界观，无论怎么切片去微观的观察，得出来的结论都是片面而又真实的，这句话，我写在前面)。
马路、明明、陈飞三个人的爱情，从始至终就像是一场百米冲刺，明明痴迷于陈飞的艺术气息，目光始终没有离开她左边赛道的陈飞身上，马路追求的不是终点，是他左边赛道的明明，是那个有着打印机味道的女孩。故事一开始，就注定不一样的跑道，他们永远走不到一起，这种时远时近的距离感每一刻在撕扯着追逐者的心，千疮百孔的那种痛感不足以形容这种将心撕开，而又渐渐的愈合，转眼又撕开的痛感。
我们在这种反复的追逐中，去倾听他们的心声，诗人诞生于苦痛与幸福之间，艺术赞美的往往是光明与黑暗的交际。重复出现的奔跑是两个人面对爱情的态度，是一种拼尽全力的姿势，他们不是无畏的，马路一直害怕明明的拒绝，他所有的努力代表着他为这份爱情做出的改变，他所有的失去见证着他为这份爱情的付出;明明也曾绝望过，陈飞拥住她的身体，却一而再的抛开了她的心，她的心无处安放，直至那身白衣变成了红色，然后肆无忌惮的往下坠。我喜欢他们这种面对爱情的态度，大胆的选择，勇敢的冲刺，不管生活怎样，他们不曾遗忘爱情，虽然这是他们痛苦的根源，但也是他们最初的梦想。
马路、图拉、明明、塔娜，剧名为恋爱的犀牛，可是可怜的图拉一生没有一次发情期，更没有机会交配，黑犀和白犀的区别就像是马路和明明的跑道不同一样。从非洲的大草原来到动物园，意味着悲剧的开始，图拉的命运已经交到了别人的手里，只有嗅觉灵敏的图拉和马路在找寻的爱情的过程中，盲目而又冲动。马路感觉自己输给一个未曾正面交锋的陈飞，图拉输给了一头不曾谋面的公白犀牛，其实他们是输给自己喜欢的人。
我蛮喜欢空花组里面扮演牙刷的杨佐夫，他承包了这部剧里面少有的笑点，那些慢动作的设计适当的调节观众的情绪，有效的松缓我们的神经，这些配角的戏本身代表着物欲横流的社会发展和变迁，他们终将被现实改变，然后用他们的现实去改变马路。
以上，就是我一刷《恋爱的犀牛》的感受，结合当时的情景，我想我是怀揣着其他的情感去看这部剧的，有几句话，我决定做为末尾。
一辈子
能遇到一个你喜欢的人
是一件极其美丽的事情
更美丽的是
无论你富有，还是贫穷
无论你高贵，还是卑微
你的喜欢从未改变
这是我昨天所能看到最好得我一面