电影观后感怎么写的
写观后感需要给予肯定和赞扬好的地方，同时也要提出不足之处和看法和建议形式。怎么写好电影观后感怎么写的？小编给大家分享一些电影观后感怎么写的，方便大家学习。
电影观后感怎么写的篇1
主角阿舍尔·霍尔姆是一个110报警接线员，影片故事就是从他接到一个女人的报警开始展开的。
从剧情来看这个报警电话很简单，就是一个女人遭到前夫绑架，但事情似乎远不止此。。。
电影镜头在有限的空间里，绝大多数时间都在盯着男主的脸在做特写，但影片的空间感随着男主接打电话而拉伸、延展，变得极为繁复。
画面从各种电话间，落在公路上一辆疯狂奔驰的汽车里，里面出现一个丧心病狂的男人和一个孤苦无助的女人。
警官阿舍尔的一个同僚那里，他刚喝了酒，正为明天出庭为同事做证而苦闷。
在那个疯狂前夫的住处，刚刚赶到的同事，被阿舍尔命令踹门，去找“可能会有”的证据。
在这个接警电话的外间，阿舍尔一再被提醒，今天是你接线的最后一天，明天出庭后，你就能回到警队了。
在公路上那辆汽车最终驶向的终点，一个精神病院。
《罪人》只有阿舍尔和身边道具意义大于生物意义的一个同僚，但影片要说的事，关乎所有人。
一方是有罪的人，报警电话里的嫖客、醉汉、开车的前夫。
一方是无罪的人，报警的女人，无辜的孩子，或者是阿舍尔本人。
《罪人》的主题建立在一个反转的基础上。本着不能再剧透了的原则，我略过这一点。
影片的主题非常宏大，说的是谁是罪人，判断有罪的标准是固化或者是所看到的吗?
在阿舍尔接到女人报警电话之前，他接了几个电话，处理方式其实是他行事作风的展示，用香港电影的语言就是，“一个霹雳刑警”。
他为此付出的代价是，明天出庭，解释在出警期间，开枪射杀一个年轻人的事。
那个报警的女人后来在电话里说，“他肚子里有蛇”，这句话也让阿舍尔终于明白，“我也曾经杀过人。他做了一件可怕的事情，我杀了他，我不应该撒谎，我不应该说我是自卫。我就想，除掉一些杂碎”。
那个女人问，“他肚子里也有蛇吗?”
有的人伤害别人是觉得别人肚子里有蛇，而有的人伤害别人是自己肚子里有蛇。
觉得别人肚子里有蛇的人，会受到法律制裁，是罪人。自己肚子里有蛇的人，先要接受道德的审判，但不一定觉得是罪人。
我们都是罪人，问题是，我们怎样面对自己的罪?
电影观后感怎么写的篇2
挑了一个不想看书的晚上，关了灯，选了《影》来看，就着片尾曲开始写观后感。被吸引，因为张艺谋、因为黑白用色、因为金马奖、因为夫妻档。错过，因为张艺谋、因为夫妻档。
传说中是开放式结局，倒也不算，只是孙俪最后的眼神告诉观众，最后的那个门后仍然有个秘密。我想，门后是真正的王，影子依然是影子，是提线木偶。影子作为贵人的假面这一手段并非是子虞一家独有，王并非不知道影子这一工具的存在，否则又怎会会怀疑足以乱真的境州?如此多疑的王又怎不会为自己造出影子?
“王被刺杀、刺客被子虞所杀”这样的结局不难被预料。在最后的对决中，境州是唯一有选择的。选择子虞，做回影子，被奴役、被报复、被隐藏;选择王，换个真身，依然被控制。怕黑、怕无声的子虞有仇恨、有愤怒、有欲望，从来都不甘心只是影子，因此不用判断到底母亲被哪一方所杀、平安度日的希望被何人所灭，面前的两个人都是仇人、都是障碍，所以都得死，必须死!
可惜，境州依然是影子，无法做境州，也无法做子虞。
是的，即使刚看完我依然没能记住孙俪饰演角色的名字。一来是名字实在不容易被记住，二来是整个观影过程中都记着这是孙俪。相比孙俪，很庆幸邓超和郑恺的角色地位、性格更具特点，否则真的是无法入戏了。一直以来都存在明星参加真人秀对演员工作反噬的说法，我想是存在的。在看《烈日灼心》的时候才意识到即使邓超参加了那么多的真人秀，可是演技真的一直在线，不愧于演员的工作。邓超凭借《影》被提名金马影帝是当之无愧的，影片中演技很容易就使人忘记这是一人分饰两角，也很容易在心里给超哥点赞。但是我看电影是为了进入故事、为了做梦，而非发现并惊叹演员的演技、惊叹造梦师手段高超。
其实本想就此告诫自己要抵得住诱惑、坚守并钻研。然而，成功的定义是不同的，环境是多元的，选择也就是多样的。因此，做出选择后要坚持、不犹豫、不回头地走下去，勇敢地承担选择背后的舍弃、困难、风险和代价，唯有如此，才能果断作出选择、为自己的选择负责。
当然，我真的没有立场对你们个人作出评价，只是自己的一些想法而已，邓超、孙红雷我真的超喜欢你们的，毕竟你们的演技是真的刚，重要的是鸡条没了我会很伤心的。
最后稍稍夸一下也有点吐槽。
很喜欢电影的节奏，心里有过对黑白灰画面的抵触，可是很快就被情节和音乐吸引，很棒。
喜欢飞流，看好吴磊，一定要在中戏好好学习，和胡军的对手戏一开口就高下立现。
总之，错过了有点可惜，不过也是惊喜。电影院观影效果毕竟要好很多，可是担心期望过高会失去惊喜感。《影》——一部挺好的电影，推荐给你们看。
电影观后感怎么写的篇3
昨天带着回忆默默地逝去，今天携着希望悄悄地来临，而明天，又闪烁着光辉等待着人们。有的人沉浸在回忆中，他们依恋昨天，有的人迷醉在梦幻中，他们企盼着明天。这两种人，都忘记了最应当珍惜的是宝贵的今天。
今天不就是短短的一天吗?不就是短暂的24小时吗?不就是一年的三百六十五分之一吗?今天就算了，我要玩个痛快!从明天开始抓紧时间，从明天开始好好学习，从明天开始认真工作。有些人是这样想的，也是这样做的。岁月匆匆，待到了明天，明天又变成了今天，而每个今天之后都有许许多多的明天，那么，你的决心和理想，哪一天才能变为行动、成为现实呢?
“今日复今日，今日何其少!今日又不为，此事何时了。……”这几句诗，是先辈千折百曲，历经磨难生活体验的结晶啊!古人有感于时光之短暂，便有了“悬梁刺股”、“囊萤映雪”和“凿壁偷光”的典故。现在我们的条件优越，不是更应该珍惜、抓紧今天的分分秒秒吗?
抓住了今天，就是抓住了掌握运用知识的机会，就是抓住了发明创造的希望。聪明、勤奋、有志的人，他们深深懂得时间就是生命，甚至比生命还宝贵。他们决不把今天的宝贵时光虚掷给明天。
虚度光阴，在折损着生命的光。及时努力，在开辟着理想的路。朋友，不要沉湎于昨天，不要观望明天，一切从现在开始，从今天开始。
今天，是生命的开端，是奋斗的起点。
电影观后感怎么写的篇4
从剧情来看这个报警电话很简单，就是一个女人遭到前夫绑架，但事情似乎远不止此。。。
电影镜头在有限的空间里，绝大多数时间都在盯着男主的脸在做特写，但影片的空间感随着男主接打电话而拉伸、延展，变得极为繁复。
画面从各种电话间，落在公路上一辆疯狂奔驰的汽车里，里面出现一个丧心病狂的男人和一个孤苦无助的女人。
警官阿舍尔的一个同僚那里，他刚喝了酒，正为明天出庭为同事做证而苦闷。
在那个疯狂前夫的住处，刚刚赶到的同事，被阿舍尔命令踹门，去找“可能会有”的证据。
在这个接警电话的外间，阿舍尔一再被提醒，今天是你接线的最后一天，明天出庭后，你就能回到警队了。
在公路上那辆汽车最终驶向的终点，一个精神病院。
《罪人》只有阿舍尔和身边道具意义大于生物意义的一个同僚，但影片要说的事，关乎所有人。
一方是有罪的人，报警电话里的嫖客、醉汉、开车的前夫。
一方是无罪的人，报警的女人，无辜的孩子，或者是阿舍尔本人。
《罪人》的主题建立在一个反转的基础上。本着不能再剧透了的原则，我略过这一点。
影片的主题非常宏大，说的是谁是罪人，判断有罪的标准是固化或者是所看到的吗?
在阿舍尔接到女人报警电话之前，他接了几个电话，处理方式其实是他行事作风的展示，用香港电影的语言就是，“一个霹雳刑警”。
他为此付出的代价是，明天出庭，解释在出警期间，开枪射杀一个年轻人的事。
那个报警的女人后来在电话里说，“他肚子里有蛇”，这句话也让阿舍尔终于明白，“我也曾经杀过人。他做了一件可怕的事情，我杀了他，我不应该撒谎，我不应该说我是自卫。我就想，除掉一些杂碎”。
那个女人问，“他肚子里也有蛇吗?”
有的人伤害别人是觉得别人肚子里有蛇，而有的人伤害别人是自己肚子里有蛇。
觉得别人肚子里有蛇的人，会受到法律制裁，是罪人。自己肚子里有蛇的人，先要接受道德的审判，但不一定觉得是罪人。
我们都是罪人，问题是，我们怎样面对自己的罪?
电影观后感怎么写的篇5
元旦假期追了一部电视剧，名字叫《大江大河》，里面有一句话很有感触。
要致富要靠以下三个因素：人力、人才和政策。
我们来看小雷家(不知道为啥，村名叫小雷家)的情况：
1、有人。村里几十条光棍汉每天像狼一样嗷嗷叫，绝对想富。
2、有人才。老书记有威望;士根脑子好用;四眼高中生;雷东宝复员军人，有胆量有见识。电线厂工人都是高中生，所以村里是人才济济。
3、有政策。在法制不健全，政策导向不明确的条件下抓住政策是至关重要的。小雷家想致富抓住的第一个政策就是包产到户。试想，假如老书记压着文件不让村民知道呢?雷东宝的小舅子不是大学生宋运辉，解读政策有偏差呢?假如雷东宝不认识徐县长呢?假如雷东宝没有陈原平县长的支持呢?当然没有那么多假如，可我们也应该看到小雷家能成功的根本原因：不是人多，也不仅仅是雷东宝胆子大脑袋好使，是国家的政策好，是小雷家紧紧的抓住了这个政策。
对我们的启示：政策导向要明确。现在国家的政策就比较明确。党中央已经明确，土地政策不会变，改革开放也不会变。这样大家就不用在揣摩国家的政策走向，就会出现越来越多的小雷家。
所以大到一个国家，小到一个村，我们的政策一定要明确。
人才有的是，他们没成才可能是他们不清楚或者压根就不知道政策是啥!这样的后果就是权利得到了寻租，政策因人而定，能不腐败吗?
说句俗话：考不进部委大院不是我能力没你小舅子强，是TNN的我压根就不知道部委要招人!!!
电影观后感怎么写的篇6
看这部电影之前实际上是不知道主要故事情节的，如果说纯是为了罗南去的也未尝不可，而她也没让我失望，依旧是能把角色演出自己味道的完美气质。不过这部电影倒是不甚如意。
电影讲了一个天真烂漫而有一点与众不同的十四岁少女被心理扭曲的邻居诱杀后灵魂滞留，不愿意抛下生者，但最终放下曾经的爱恨到达天堂的故事。
必须承认的是，这部电影的主题非常混乱，就好像把一个故事活生生端上来了一样，不加处理。影片涉及了很多个主题，父母家人对孩子的跨越生死的爱、连环杀人凶手作案、生死视角转换、青春爱情故事，甚至还有一个能通灵的奇异女孩，而这些东西全都混作一团，根本没有强调出的主题也没有易于把握的节奏。这些题材，任取其一都可以独当一面，这部电影却哪个也不肯舍弃。
再来讨论另外一种情况，比如说《战争与和平》，看完之后每位观者都可能生发出不同的感慨，这个角度甚至更多，也没有什么明显的主题可言，但为什么这就是好的?因为这个作品当中描绘的是一个相当宏大的背景，即使作者将它描述出来也不能任意的对其发表看法或者评论，制作者的主要责任是尽可能完整地将真实的历史背景托出，人物和故事情节旨在更好地表达这个背景，就好比这是珍贵的原生食材，最好就是原汁原味。但《可爱的骨头》却并非这样的鸿篇巨制，显然提及的题材都是易于引人注意的，但它们之间的组合就好像是用胶水粘起来的，机械的拼接，不仅失真而且肤浅。试想，如果要看连环杀人案，或者是爱情片，或者是灵异故事，或者是家庭生活，每一个领域都有佼佼者，谁会想到这部面面俱到的大拼盘电影?两个小时的时长，用来讲一个故事可能尚且不够，更何况没有规划的分给四五个主题?况且这个连环杀手的作案方式实在是没有什么吸引力，太俗套了。
可能剧情设计上唯一的买点就是整部影片的主要视角了——从一个已经去世却还留恋人间的小女孩看生者世界，看将要去向的天堂，同时也看这两者之间的游离状态。但是——仍然是但是——出席自己的葬礼什么的故事早就在一些优秀的文学作品里看到过了，人间天堂之间的世界除了一些美丽的场景之外什么也没有。Shallow.
我实际上不懂电影，所以除了《可爱的骨头》以外，特意回避了“电影”这个词，因为大概一切艺术作品的目的都是一样的，就是表达。文学、美术、音乐、电影乃至其他表现形式，不论手法，目的都是相似的，所以就姑且囫囵混为一谈了吧。
最后点名表扬西尔莎·罗南，奥斯卡给这个与众不同的女孩的绝对不止一个最佳女主提名。
电影观后感怎么写的篇7
周末，我们一家人从安康出发，来到爸爸单位----镇坪县曾家镇。听爸爸说，这里有一个叫桃花村的地方，山清水秀，风景优美，现在正是菊花盛开的时节!
中午，我们吃过午饭，爸爸就开着车，带我们去桃花村观赏菊花!一路上，我很开心!沿途的美景目不暇接，有静静流淌的河水，有高大粗壮的柳树，有造型独特的房子，远处，还有连绵起伏的大山。车子沿着弯弯曲曲的山路，很快便开进了村子。
走进村子，我看见满山遍野金黄金黄的，像铺了一层金色的地毯，那就是菊花!菊园里有很多忙碌的身影，有的人背着筐子飞快地采摘菊花，有的人正把摘好的一筐筐菊花放到车上。我们的车继续往前走，一会儿就到达了目的地，爸爸说：“我们也去帮农民采菊花吧!”我说：“好呀!好呀!”在向导叔叔的引导下，我们来到了一块最大的菊园，这里种着最大、最漂亮的“金丝黄菊”!我学着大人们的样子，两根手指夹着花朵底部，轻轻一提一摘，就采下一朵。大人们时不时顾着拍照，最后，还是我采的最多，我真高兴!
时间过得很快，一会儿太阳就要下山了。爸爸又开车带我们去了一个名叫“七彩菊公司”的生产车间。我看见有很多员工正在把菊花往“大盘子”里放，“盘子”上有很多正方形的小孔，“哦，原来这就是摆放菊花的!”我恍然大悟。听公司老板说，菊花摆好后，直接放到炕房里，经过高温烘炕，三天后就变成“菊花茶”了，听说菊花泡水喝可以去火，对身体健康有益哦!
今天，我真得有很大收获，不仅学会了采菊花，知道了生产菊花茶的过程，还学到了知识，真是快乐的一天!
电影观后感怎么写的篇8
追了一路《大江大河》，追得辛苦也投入，同悲喜共命运，说声再见，有些不舍，觉得着实是一部好剧。喜欢导演孔笙的作品，从《闯关东》《生死线》到《北平无战事》《琅琊榜》再到《大江大河》每一部都是值得一追的好作品。孔笙的大多数作品都是场面宏大，时间跨度大，人物众多，是众生戏。对场面的控制，对人物的把握，对故事的展开和叙述都挺到位。会讲故事，能抓住受众心里，能引领你一直追下去。注重大场面，同样不忽视每一个细节。着重表现主要人物，也不敷衍每一个小角色。记得导演张艺谋说过：没有不好的演员，只有不好的导演。足见导演在影视剧演绎中发挥的重要作用。同样是好剧本，好演员，怎样呈现一部好的影视作品这就要看导演的功力。
《大江大河》应该是一部正剧，但不失轻松幽默，比如小雷家大队，网友戏称：雷嘿嘿领衔的乡村版“德云社”小雷家日常真的可以追500集。雷东宝就是逗哏的，他的兄弟们就是捧哏的，就一群口，就这样演500集也不嫌多。朴实的生活气息，居家布置，一餐一饭，举手投足，就像生活的记录。鲜活的人物形象，可以感受到每位演员都投入了12分的力气，没有任何明星气，尽量抹去表演的痕迹，好像就是剧中的人物，把你带入剧中情境。比如雷东宝，从衣着打扮，到气质眼神，都没有跳戏感。感觉杨烁就是雷东宝，是个糙汉子，有点土匪做派;是个急脾气，话没说完，人已在路上;有个人魅力，一好汉三个帮，能把兄弟们聚拢在一起;会用人，能看到别人身上的长处，只要能派上用场，都是可用之人;宠妻狂魔，爱老婆的典范，一切想老婆之所想，爱老婆之所爱;硬汉也柔情，用情专一，属要问“世间情为何物”那一波。
宋运辉性情并不可爱，有点没意思。拘谨内向，又有点闷，有点轴。而且咱那高颜值也全让那副大眼镜给耽误了，还有身上的泥土气息，直到结尾似乎才脱干净。怎么把一个很无趣的人演绎得有趣，观众爱看，还真是不容易。这里王凯的颜值是障碍，演技是助力。时不时挤鼻子托眼镜的小动作，细腻可爱，很怀疑会落下毛病。这里已经忘了他是那个《琅琊榜》中让女粉们疯狂要当王妃的靖王，是《欢乐颂》中全世界的“王妃”们都从脚崴到了脖子的赵医生。
工农商，商界创业的代表人物小杨巡，抱着妈妈哭那场戏很是感人，也很有共鸣感。网友称：虽然没有出生在那个年代，但当下“飘”着为生活打拼的90后、80后们，也有很多像杨巡一样对家里报喜不报忧，委屈困难都自己扛。
除了主角还有中途退场的宋运萍，离世那集估计观众一半哭声一片，一半干脆没敢看，真的是入戏太深。还有中途上场的宋运辉的媳妇程开颜，单纯+萌+可爱。要说这宋运辉命还真命好，在家，姐护着，在大学，仨叔儿护着，在厂里，厂霸大寻罩着，水书记护着。连娶个老婆都是傻白甜，真怀疑把姐姐的运气都给承揽了。
总之《大江大河》是一部好戏，可以夸上好几集。再好的戏也有曲终人散时，最好的结局莫过于幕布落下，掌声响起。
电影观后感怎么写的篇9
作为新东方的创始人，俞敏洪是经历磨练才获得现在的成就。曾经三次参加高考并最终考入北大。这需要怎样的勇气和意志。正像俞敏洪先生说的那样：“如果没有二次高考的失败经历，就不会磨练我的意志力，更不可能有我现在的成功."
启示一——年轻时的挫折是人生宝贵的财富，它会对人的一生有重要影响。因此，不要害怕困难，在困难与挫折面前要学会坚强。
“只要你心中有理想，有志向，你终将走向成功。”俞敏洪在演讲中这样说到。理想对每个人都很重要，正如赫伯特说的那样：“对于盲目的船来说，所有风向都是逆风。”理想就是一座灯塔，为盲目的船指明方向。
启示二——职业生涯规划的重要因素是目标，要想取得成功的人生，目标的确立非常重要。因此，要学会确定一个适合自己、切实可行的人生目标，是人生成功的关键。
俞敏洪先生的成功，另一个重要因素是他有一群得力的助手和团队，这个团队的成员多数都是他的大学同学。当时，同学们知道俞敏洪在国内创业时，分分从美国回到中国。有许多同学表示“我们之所以能够回国，决定和俞敏洪一同创业，就是因为你在大学能够几年如一日的坚持给寝室收拾卫生，给同学们打水，我们都觉得跟你干不会错的。”
启示三——人的成功一个很重要的因素就是要建立良好的人际关系，要学会先做人再做事。只有学会做人，才能真正做好事。因此，在大学的我们，要学会与人沟通，这是你一生成功的基础和保障。
电影观后感怎么写的篇10
每个事情都有它的故事，比如是甜的、苦的、酸的今天我观看了《超级演说家》里面的内容真是震撼人心。
《超级演说家》每轮有四人，其中令我印象最深刻的是薛来。他的导师给他取了一个称号叫“薛不来”，因为他为了这次比赛而突然失踪。今天他讲得是关于人能不能突破二维，二维指的是人的眼睛所看见的事物。由此而能把它画出来。但盲人是看不见的，他只有思维。举个例子，比如说我们正常人触摸某种事物能把它一模一样地画出来，而盲人用他们的手去触摸某种事物，却画的和我们不一样。
我们能突破二维去看三维、四维吗?薛来认为是有可能的。在二维中如果前面有阻碍就必须得突破它，这样你的思维才能有所提高。薛来认为二维世界是一个正常人的一生，如果你没有创造出奇迹，那么，你的一生也就平淡的度过了。
薛来可以说他是一个天才，他在科学的领域中畅通无阻，无论什么时候他都有自己的想法和思维。例如，这次的“我们能突破二维”。他就用自己独特的思维把一个不可能的事情变成了可能，让人们知道思维也是可以突破的。薛来的思维是独特的，在人们眼中一切都是平凡的，没有那么多的奇迹。可他用科学的方法，证明了这一点。他的导师认为薛来是科学界的王，他可以在这个舞台上越飞越高，让我们知道科学的力量是无穷的。
《超级演说家》这个大舞台，凝聚了许多震撼人心的故事，也让我认识到了他们演说的是一个故事，更是一个令人回味无穷的道理。舞台对我们来说只是一个令人想往的地方，而对他们来说舞台是一个神圣的地方，在那里停留一次也会令他们很满足。但如果他们成功地站在那里，他们还会有许多神奇的故事。我们将深刻地记住他们的往事，也会让我们在生活中得到启示。
薛来的故事让我明白了科学是掌握在少数人手中的。只有你真正的去了解科学，才能明白其中的奥秘。
电影观后感怎么写的篇11
“黑夜，任然笼罩着大地，你那神奇隐秘的宁静的魔力，簇拥着的影子多么温柔甜蜜……”
哈杉，塘底学校的校长。而塘底学校，正如它的名字“塘底”——即池塘底部包含的黑暗、污泥般肮脏——潜伏着人性的丑陋。
哈杉也是个自私自利之人，在故事的开始，马修老师刚来到学校时，一位教师因为学生的恶作剧而受伤，当即这位校长的反应是：你知道去诊所有多贵吗?快去敲钟，让大家集合!
呵，在教师受伤后，他不担心老师的安危，让大家集合，找出元凶。可若找出元凶又如何?惩罚学生吗?可只要惩罚了学生，教师所受的伤就会自动愈合吗?学生们就不会再次“恶作剧”了吗?答案自然是否定的。
“你给与别人什么，别人都会还回来的。”无论是善还是恶。显然“犯错—惩罚”这一规矩不能从本质上解决问题，还会使学生内心产生阴影，变得黑暗，有报复心。所以从这点看来，哈杉很可笑。
但他也是可怜之人，在马修老师被开除的时候，马修说你疯了，哈杉说“我累了”。看到这里，很感慨，在故事开始时，提到哈杉是吹喇叭的好手，中间他与老师和孩子们一起游戏，这至少说明了他心中还有善良与纯真。也许是为生活所迫，为社会所迫，也许是因为面对那些数不尽的挫折，一腔热血残温褪尽后，他失去所有耐心与信心，发现犯错—惩罚才是最好的办法，最后变成了一个堕落的疯子。
在这电影中，只有一个哈杉校长，一个塘底学校，可这个世界上有太多哈杉校长和塘底学校吧，很悲哀很无奈。或许他也曾意气风发，热血澎湃，到后来却心灰意冷。人心有三重，热—冷—热，幸运的是马修老师成功地再次用自己的善良与热心，感化了那群顽皮的孩子。
池塘之底，终有怀梦的莲花，在等待破泥而出，迎着世间所有的善与恶——招展纯与朴，善与真。即使不可长，但可存，吾心往。
电影观后感怎么写的篇12
昨天我学了初中的第一篇文言文《童趣》，它的作者是清代文学家沈同。我读完后深深体会到了中国语言文学的博大精深。这个令人入迷的文字就是——文言文。我小学的时候受文言文版的《三国》，《水浒》的影响，接触了一篇文言文——诸葛亮的《诫子书》。这篇文章不仅仅只是诸葛亮写给儿子诸葛瞻的一封家书，更是世代学子修身立志的名篇。 “夫君子之行，静以修身，俭以养德。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。夫学须静也，才须学也。非学无以广才，非志无以成学。淫漫则不能励精，险躁则不能冶性。 年与时驰，意与日去，遂成枯落，多不接世，悲守穷庐，将复何及!”这就是《诫子书》的原文。 这篇文章不长，甚至很短。但只要读懂它的人一定会说“英雄所见略同”，就一定会佩服这个才高八斗，学富五车的作者诸葛亮。 诸葛亮就是想告诉我们学习得静下心来，不要浮躁，要珍惜光阴，刻苦学习才会有大作为。这篇文言文的中心句子就是“非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”这句话让我深刻体会到人不追求名利，生活简单朴素，就能显示出自己的志趣;如果不追求热闹，心境安宁清静，就能达到远大目标。诸葛亮当年躬耕于南阳，保全性命于乱世，他不求为诸侯做事，放弃了功名利禄。在刘备三顾草庐后，助刘备与东吴联盟共抗曹操，后又辅助刘禅，鞠躬尽瘁，死而后已。诸葛亮一生都在追求“非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”的生活，这样的生活才有意义。 而我也向往这种生活。
电影观后感怎么写的篇13
一、画面美
当代小说的特点是场景化，任何一个广受大众欢迎的小说，都将会给读者创造一种体验，能够体验到代入感非常真实的场面。这不是作者决定的，是看小说的人决定的。场景化的制作能力，是由大量的细节填充进去后形成的一种独特综合效果。对细节的把控，将会成为一种趋势。
看《邪不压正》的场景，对我来说就是一种这样的体验享受。整个场景，从细节上塑造了一种名为‘干净’的美感，这种美把故事的每个部分都塑造的非常有价值，只有追求把没价值的部分都删掉，才会在简短的对话中展现出无穷的意味。
二、看不懂的美
《邪不压正》看了好几遍，不过还需要说的是，这个故事懂了，而含义不懂。换种说法是，看懂了故事情节，却没看明白作者想通过这个故事表达什么内容。
故事很简单。讲述了大徒弟朱潜龙为了名利，伙同根本一郎杀死师傅一家，二徒弟李天然侥幸逃脱，却被别有用心的蓝青峰养大，最终利用他来完成自身目标，结果却似乎并没有完成目标。
用‘似乎’是因为，思考了很长时间，都不明给自己一个清楚的答案。老蓝的目标到底是什么?如果是把‘将军’送出去，那他完成了目标。如果是为了利用李天然杀朱潜龙和根本一郎，也达到了目标，可总觉的老蓝似乎有某种更深层的目标没有完成，但是找不到判断的证据。
同时，电影中的细节，以及人物的对话，意味深远，有太多含而未露的描述。比如：就是为了这点醋，我才包了这顿饺子;我听不懂你说的中国话;写出来的，还能叫心里话吗?等什么呢?
这些对话，蕴含的信息量太大，完全给了我‘瞎想’的空间，可以让我把自由发挥的脑洞开到极致，每一句都可以延伸出一个思考的方向。最终我都没有去想，因为不想过度解读。
正是这种无法确定答案的美，给了我一种只有朦胧诗才有的美感。
三、人物塑造的性格美
朱潜龙和根本一郎，两个典型的坏蛋。一个欺师灭祖，一个曲解孔圣人的论语，可谓是对传统所塑造的‘好’，破坏的一干二净。
特别是根本一郎和朱潜龙在与李天然一一对决的过程中，为了获得优势，派兵暗中埋伏。朱潜龙，在死之前依旧说是李天然杀死了师傅。从头坏到底的两个人，至死不悔，这样的坏人太少见了。
李天然是一个心怀大恨的人。对他拉说，除了报仇，其他的一切都不重要，所以他失去了一个爱他的父亲亨大夫，错过了爱他的女人唐凤仪，这些原本可以成为他人生中最重要的人，结果因为他的‘恨’错过了。
唐凤仪是一个牛津大学的毕业生，在她的世界里善恶不重要，重要的是爱她，至于爱她的人是不是坏蛋也无关紧要。可在“女子无才便是德”依旧盛行的社会背景下，追求爱情，特别是李天然用‘在你屁股上印一个章就知道他是否真的爱你’操作下，让唐凤仪知道了朱潜龙根本就不爱自己，而李天然又拒绝了和她远走高飞。至此，对爱的所有追求破灭。或许这才是她自杀的原因。
关巧红是一个心中有大恨，且把想法付之于行动的人，不过在可以报仇的时候，因为恐惧放弃了报仇。于是面对同样因为恐惧的李天然，成了一个引导者，引导李天然去报仇。不要讲什么‘君子报仇十年不晚’，不留隔夜仇才是报仇的最好方式，通过这种引导，让李天然直面恐惧，直面生活。李天然的成功，让她看到了成功的希望，最后她也因为心中执着于恨，错失了李天然。
这部电影给我最大的启发是，生活中不止有恨，不该因恨而活。心中有恨的人，永远看不到生活中的美好，就像李天然没有报仇之前，舍弃了唐凤仪，关巧红舍弃了他。
电影观后感怎么写的篇14
很小的时候，当我第一次捧起秋叶，惊叹于生命的美丽。那仿佛一碰即碎的叶片，清晰而苍老的脉络，褐黄而沉重的叶色，确确实实拨动了那颗仍有些懵懂的心。轻踏早已枯黄却苍劲的草地。初次感受到生命的无奈与坚强。
史铁生是一位坚强的残疾作家，然而在他背后有位更伟大的母亲却鲜为人知。不经意间，眼前总会浮现出这样一组镜头：史狠命地捶打自己两条失去知觉的腿，对他的母亲吼：“我活着有什么劲!”母亲扑过去抓住史的手，忍住哭声说：“咱娘俩在一块儿，好好儿活，好好儿活……”
简简单单的几个字，包含了做母亲的对儿子多少深情，沉淀了多少对生命的无奈，又升华了多少女性的坚强!
可就是这样一位伟大的母亲，在一个落寞的秋天永远离开了史铁生，弥留之际牵挂的依旧是“我那有病的儿子……”
隐隐地，有一种痛感自心底浮起。我想那个伤感而复杂的秋，已是长久存活在史铁生心中，植根于成长的足迹里了。
看过报上的一幅画：一条鳝鱼在一口烧热的油锅内弓着身子。画的配文大意是说，下油锅的鳝鱼极力弓着身子，厨师不解，取出刀具剖之，才知其腹内怀有一条小鳝鱼，它是为保护腹中的小生命而努力弓起身体。
我常常在阴郁漫长的午后一遍遍想起那条弓起身子的鳝鱼，一遍遍想象史铁生母亲生前对儿子的不舍与眷念，它们就像挂在屋檐下风干的萝卜条，让我忆起母爱曾是那样饱满、丰润和绚丽多彩。
秋以自己独有的魅力征服了它的热爱者，它让整个世界变得敏感而易伤的同时，也为自己垒砌沉重而悲壮的坚强，母爱展现在人们面前。
母爱的感觉就好比喝茶，一口一口地品尝，夏天凉爽，冬天温暖。初秋的夜给人的局促和失落心情瞬间消散，那是因为母亲神奇的力量作用。
当秋日以它最眩目的光彩走进我们渴盼已久的眼帘时，母亲，该会有一枚心形的红叶落在您苍老而褶皱的手掌里，那，是我对您的敬爱。
电影观后感怎么写的篇15
电影狗十三讲述了13岁初中生李玩因父母离异，从小和爷爷奶奶生活在一起。爸爸在婚后生了个儿子不敢告诉她，为了女儿开心买了一条狗送给她。
孤独无助的李玩在弱小的小狗身上看到了自己的影子，给小狗取名叫爱因斯坦与它同吃同住。在独自一人的青春时光里，爱因斯坦是李玩温暖的存在。
可惜有一天，爷爷在买菜时不小心把它弄丢了，李玩急疯了，一家一家的敲门寻找，全家人面对固执的李玩不知道怎么办?
继母出了个主意找了一个同品种的小狗冒充，大家一起演戏硬说是爱因斯坦，李玩否认，确被大家说她不懂事，逼着李玩承认这条狗是爱因斯坦。
李玩很绝望，学着大人的样子喝酒。爸爸很生气当着爷爷奶奶的面狠狠的打了李玩，在爸爸拳头下李玩低头认错了。从这一天起李玩像个大人一样藏起了自己的想法和脾气。
她学会了把棱角藏起来，所有情绪都深深埋在心里。(狗十三)的海报有这么一句话：每一场成长都是凶杀案。在李玩的青春里，有多数人成长路上的无奈和服从。她代表了中国家庭中孩子不幸的样子
教育是启发引导孩子自我发展之路。而不是让孩子按照既定的路线发展。给孩子足够的成长空间，让孩子实现真正的自我成长。孩子是父母血液的延续，但他们也是独立的生命个体，他们的选择需要受到父母的尊重，尤其是父母的尊重.